Фильм дурак цитаты
Всякий дурак И дурак красному рад. А по воспоминаниям, Хабенский был очень похож на Беляева. Дураку всё смех на уме. Было очень много вопросов вообще к моей личности как таковой.
Leave this field blank. Похожие цитаты Понимает, как свинья в апельсинах. Русские пословицы и поговорки. Аналогичная цитата:. Андрей Белянин. Моя жена - ведьма. Поделиться Комментировать Скопировать Сообщить об ошибке.
Эрик Берн. Что ты дергаешься, как свинья на веревке. Рэй Брэдбери. Октябрьская страна. Даже не небожителя, а И в этом смысле еще и это меня напрягло. Потому что я понял, что это театр немножко так, под балдахином.
Смотрела на дверь. Я могу ошибаться, но, по-моему, все предупреждали не смотреть на нее, чтобы ее лишний раз не раздражать. Потом я поработал в театре Проханова. Очень талантливый, неординарный человек, но его постановки, какие-то экспериментальные — они меня немножко не вдохновили. Потом я поработал в кордебалете в постановке Гусмана, которая называлась Она называлась "Дон Кихот из Ламанчи", где играл покойный Чтобы было понятно Не знаю, есть это сейчас или нет, но это небольшой коллектив военных, которые окончили театральный вуз, и их вместо того, чтобы в армию забирать, забирают в театр.
Так вот мы там вместе с ними танцевали, какие-то выписывали кружева и водили Зельдина по сцене, чтобы его контролировать. Он все-таки был очень пожилой человек. И на каждом спектакле — неизвестно, доиграет он его до конца или нет. Он всегда, конечно, старался.
Я помню, что на репетиции он приходил и что-то вроде того, что "мальчики, давайте работать, я вам еще в лет, суки, станцую и спою".
Такой был, задорный. Петь он любил. Вот если его поставить в нужное место — в мизансцену, — он прямо раскрывался на все сто. Не лет, я имею в виду, а процентов. Я с ним соприкасался только на репетициях. Я знаю, что он вообще всегда считался безобидным человеком. Хорошо ли это для профессии?
По своей судьбе я со временем понял, что не очень. Бывают такие режиссеры. Опять же, я не называю всяких имен.
Например, мой кумир Дэвид Финчер Ну, не кумир, слава богу, но есть ориентированность серьезная. Он крайне некомфортный. Вроде как в Голливуде почитаемый, но все-таки крайне некомфортный для продюсеров, режиссеров.
Но, мне кажется, крайне талантливый. Как и любые другие. Поэтому мне кажется, Зельдин — это явление прежде всего значимое тем, что из "Свинарки и пастуха" человек дожил до таких преклонных лет. И просто длина его биографии имела колоссальное значение.
Но мы на это смотрели — по крайней мере я в Театре российской армии смотрел на это и сопоставлял со своей судьбой, и видел, как мы водим его по сцене, как мы играем другие спектакли Еще театр такой большой Действительно, как говорили, это запасной аэродром, а внизу, под ним, находятся залежи ядерных бомб или что-то такое. Но мне всегда казалось, что это что-то такое, похожее на мавзолей. Эта звезда, эти колонны И там была последняя точка — и я принял решение, что я все-таки, наверное, с театром свою судьбу связывать не буду.
И надо сказать, что я не совсем красиво ушел из Театра российской армии: просто написал письмо, что не приду в театр. Слава богу, у меня были там вторые составы. Меня пытались возвращать, но я как-то не отреагировал на все эти попытки. И в конечном счете принял решение, что театр — это что-то от меня отдельное.
Хотя сейчас я с удовольствием хожу в театры и понимаю, что это б о льшая зона свободы, чем даже кино. Но я все-таки хожу туда, где есть какая-то энергия: "Театр. Академические театры, возвращаясь к своей недолгой театральной судьбе, мне показались все-таки больше мавзолеями. И я в этом смысле очень быстро сознал, что это не мое. Хотя за 10 лет У меня есть дебютная картина, которую отчасти можно считать полнометражной, хотя она идет всего 1 час 15 минут: "Жить" она называется.
Есть картина "Майор", есть картина "Дурак", есть картина "Завод" и есть картина "Сторож"». Получается, пять фильмов. На ваш взгляд, о чем эта картина? Сейчас, мне кажется, я все-таки, что называется, на дистанции от того, как я чувствовал себя на тот момент, когда возникал замысел. Я понимаю, что я все-таки снимал картину — не отрицаю социального подтекста и политического в том числе на тот момент. Но не только про произвол системы, а еще и про разрушение любых человеческих отношений.
В данном случае — братства между этими тремя молодыми людьми, один из которых следователь, другой — гаишник, а третий — начальник РОВД. Разрушение любых человеческих отношений в системе, где заложена эта мина замедленного действия под названием "система", под названием "человек человеку волк", "свой — чужой" и так далее.
И тогда я думал, что снимаю про произвол полиции — на тот момент милиции, потому что полиции еще не было. А сейчас я понимаю, что для меня это была очень личная история, потому что я не мог найти своих и мне казалось, что если я на примере этой истории покажу, что даже те, кто встроились в систему, в итоге потеряют и своих, и чужих Сейчас я понимаю, что гораздо глубже и гораздо трагичнее смысл, потому что Конечно, можно найти любые интонации социально-политические в любой резонансной картине, но главное — чтобы была какая-то другая глубина, какое-то другое дно.
И вот почему "Майор" для меня — самая важная и самая пока дорогая картина? Потому что она еще и про Я это всегда говорил. Да простят меня мои соавторы по картине "Дурак", которая является гораздо более популярной. Все-таки "Дурак" — это Хотя сейчас я даже начинаю этим немножко гордиться. Это такая страшная сказка. Это все-таки сказка о дураке. Там есть много условностей, там есть много плаката, там есть много лозунгов, проговоренных вслух. Отчасти из-за этого определенная часть критического киносообщества относится ко мне неоднозначно.
Но картина "Майор" как раз таки была Надо понимать, она и сделана была буквально на коленке, вопреки всему. Потом уже присоединился Алексей Ефимович Учитель, который поверил в этот замысел, когда мы уже отсняли почти 40 минут натуры на фотоаппарат без света, но нас несколько раз не поддерживали.
На тот момент пока еще не было, насколько я помню, "Левиафана", не было этого водораздела: "Мы больше не снимаем про Рашку-говняшку", — и так далее. Это я сейчас про цитату бывшего министра культуры. Так вот тогда еще государство поддерживало это — и разных режиссеров, и разные критические картины, и гораздо более жесткие.
Сейчас очевидно, что нет никакого допущения на жесткую самокритику. Я имею в виду, за государственный счет.
Я не знаю, с точки зрения Потому что индустрия, по сути дела, все наши нулевые Мы сейчас встречаемся с какими-то нашими ребятами, с близкими, менее близкими коллегами, которые снимали в нулевые проблемные, картины. И по состоянию, и по ощущению все обмениваемся этим — извините за тавтологию — ощущением, что эти времена закончились.
Когда один за другим были "Долгая и счастливая жизнь", "Волчок", "Бубен, барабан" Мизгирева и так далее. Хотя я лично себя сам к этой волне не сильно причисляю. Без дифирамбов. Это просто немножко отдельное явление, потому что я смешиваю жанр и проблематику. Но в целом эта история — с критикой существующего пространства — она, конечно, на "Левиафане" так или иначе закончилась. И какие-то следующие картины — они выходили либо уже по инерции, либо были не такие зубастые.
Потому что, например, следующая картина Звягинцева, которая называлась "Нелюбовь", никакого государственного финансирования не предполагала. Мало того, мы недавно встречались со Звягинцевым.
Мы на эту тему не разговаривали. Мне кажется, что картина в некотором смысле Я сразу оговорюсь, чтобы было понятно, потому что она все равно для меня имеет ценность. В некотором смысле она немножко устарела из-за очень активной, жесткой, критической подачи. Они же выходили параллельно — и "Дурак", и "Левиафан".
И если в "Дураке" было видно, что там есть некая режиссерская злость, которая чуть мешает, может быть, большей органичности сюжета Там же есть даже похожие сцены — мэра со своим До комического просто.
Но почему я говорю, что очень важно оговориться? Например, картина "Елена", которая вышла до этого, — она, мне кажется, про эту же действительность, но сделана более аккуратно, более мощно, более пластично. И в этом смысле, например, моя картина "Майор", которая примерно про то же самое, что и в "Дураке" глобально, — она мне кажется более аккуратной. Поэтому если мы говорим конкретно про картину, то мне она кажется все-таки больше манифестом сейчас. Вот тогда, видимо, Андрею Петровичу нужно было создать картину, которая проманифестировала практически все червоточины и все болевые точки пространства.
И из-за этого со временем А это очень важный момент. К сожалению, иногда художник приносит себя в жертву. Тем более, если он не равнодушный художник. К сожалению, иногда подобные картины устаревают. Потому что если сейчас смотришь какие-то социальные картины Люмета, например, они тоже иногда кажутся несколько придуманными. Допустим, как "Телесеть". Но это не умаляет их ценности. Фото: EPA.
Потому что Звягинцев — по большому счету, человек профессии Если даже не обсуждать его политических, социальных воззрений. Он к профессии настолько рьяно и настолько искренне относится, и настолько филигранно исполняет свой замысел, и настолько жестко его отстаивает, что я, пожалуй, не знаю ни одного режиссера, у которого присутствует такой стержень и отсутствует такое количество компромиссов в своем творчестве.
Мало того, надо понимать, что Звягинцев снимает раз в три-четыре года. Сейчас у него есть проблемы с запуском его следующей картины.
И при этом в этих огромных паузах он выдерживает некую режиссерскую стойкость, не соблазняясь ни рекламой, ни сериалами, ни какими-то клипами. Хотя, наверное, в его статусе — человека, обладающего "Золотым глобусом", если не ошибаюсь, — он мог бы себе позволить то, что позволяем себе все мы — режиссеры, которые где-то занимаются продюсированием, где-то занимаются съемкой короткометражек, где-то снимают сериалы, кто-то даже где-то играет. Мы все равно где-то можем подхалтурить.
Звягинцев — очень монолитный человек в этом смысле. Он такой, знаете, как у Кубрика был монолит в этом — как его? Вот мне всегда Звягинцев представляется К нему можно как угодно относиться, но он очень цельный человек. И насколько это затратно и насколько это тяжело, известно только ему одному. Теперь переходим к фильму "Дурак". Вы знаете, не только я Я вам говорю честно. И я не только вам об этом говорил.
Вы знаете, он так эстетически, кроме всего прочего, сделан — его можно пересматривать бесконечно, с любого места. Он смотрится хорошо. И то, что проговаривает главный герой своей жене. Хотя это в достаточно жесткой форме. И надо сразу говорить, что это не прямая речь, а цитата именно героя, находящегося в крайне возбужденном состоянии, но когда он видит, что ничего не происходит и не эвакуируют жителей, в одном из финальных эпизодов он едет со своей женой из города, когда их уже обложили, когда единственный выход — это убежать.
И вдруг у них происходит разговор. Он заходит далеко. И она говорит, что он очень наивен, и даже до такой степени, что не видит, что проезжает мимо этого общежития. И то, что им обещали, — что людей будут эвакуировать, — этого не сделали. И он выбегает — она выбегает за ним: "Садись в машину. Мы с тобой все-таки семья, у нас ребенок". И он ей говорит: "Садись и уезжай одна.
Мне нужно доделать дело". Грубо говоря, я сейчас не помню. Но цитату следующую я помню точно. Ее много где цитируют. Она звучит примерно так: "Мы живем, как свиньи, и дохнем, как свиньи, потому что мы друг другу никто". Чтобы зрителям было понятно: она его упрекает в том, что он не едет с ней, потому что он не понимает, что "эти люди нам никто".
Это ощущение — что мы друг другу никто и не отвечаем друг за друга — оно и рождает абсолютный произвол системы. Потому что в любом обществе прежде всего общество должно диктовать правила сосуществования друг с другом, и с властью в том числе, и с системой в целом.
Прежде всего общество должно диктовать правила поведения. И чтобы оно диктовало, оно должно быть максимально сплочено, оно должно быть максимально едино. А "Дурак", как мне кажется, — это картина, которая очень наглядно показывает, что единства как раз и нет, что есть разные социальные слои, которые друг друга ненавидят, презирают.
Если даже соприкасаются, то в каких-то очень условных ипостасях, не доверяя друг другу абсолютно. Что плохо. Потому что до сих пор Уж сколько лет прошло с отмены крепостного права, а мы все еще живем, как при Салтыкове-Щедрине. То есть, условно говоря, низы не доверяют верхам и разделение между ними колоссальное. Там пропасть просто явная. И в этом смысле "Дурак", наверное, полезет — опять же, как и "Левиафан", — чтобы обозначить главную проблему этого пространства: то, что нету единства в этом обществе под названием "народ", чтобы как-то хотя бы начать выходить на уровень прямого и открытого диалога с системой.
Я объясню почему. Почему я говорю, что мне кажется, что это все-таки немножко страшная сказка? Потому что я специально придумываю героя, у которого есть семья, который на самом деле не молодой человек. Ну, относительно не молодой. Ему уже на тот момент, когда мы снимали, больше 30 лет, у него есть ребенок, у него есть семья, у него есть родители.
И он работает в системе. В смысле, не в системе — он работает сантехником, бригадиром ремонтников. И должен понимать, как устроена жизнь. И вдруг в какую-то ночь случается это событие: он видит, что дом рушится. Я, конечно, делаю допущение, что вдруг в него вселяется какой-то ангел, условно, какое-то в нем прозрение происходит. И вот он лежит ночью со своей женой — и вдруг вскакивает и понимает, что он так жить больше не может. Мне кажется, что с точки зрения тех, кто его окружает, и до сих пор так.
И отчасти это есть в "Заводе". Любого радикала, свободного радикала я сейчас имею в виду Вообще на самом деле еще циничнее. Я очень часто слышу, например, по отношению к себе, там Хотя даже с близкими общаемся: "пубертатный период", "юношеский максимализм", "не прозрел", "не повзрослел" и так далее.
То есть все время говорят про взросление как про некий обязательный компромисс с реальностью, про некую обязательную степень конформизма.
Что в реалиях России, если посмотреть на те или иные судьбы людей, которые являются успешными, — конечно, там конформизм присутствует.
И не просто в какой-то части, а в значительной. Но с другой стороны, если конформизм провозглашать как некое взрослое состояние, то тогда получается, что мы выводим стремление к свободе, стремление к уважению к себе, стремление к тому, чтобы чувствовать себя нормальным человеком, в зону какого-то детского и наивного — по сути, дурацкого — сознания.
И это меня, честно говоря, раздражает. Я, конечно, не большой специалист в психологии, но если, не дай бог, психология этому учит, то это не самая близкая мне наука. Я надеюсь, это не так просто. Но мне кажется, что у человека и во взрослом возрасте должно быть желание чувствовать себя самостоятельным, ответственным и свободным.
А я очень часто, еще раз повторяю, сталкиваюсь с тем, что, возвращаясь к ответу на вопрос И мне даже иногда пишут искренне, что, конечно же, он дурак. Но ведь эта система не поменяется еще и тысячу лет.
И если он все-таки мужчина и отец, он должен действовать в интересах собственной семьи. И вообще бегать по городу в красной куртке и кричать "караул! Как мне сегодня прислали ролик: какая-то девушка в метро кричала: "Я хочу перемен, я хочу, чтобы меня услышали! Она говорит: "Я не хочу уезжать. Я хочу остаться здесь, но я хочу, чтобы что-нибудь изменилось". И она прямо кричит в слезах. И мне кажется, что "Дурак" — он тоже кричит: "Я хочу, чтобы изменилось!
И это, конечно, колоссальной степени отчаяние: когда ты чувствуешь Знаете, как в сказке про колодец: все выпили, а ты не выпил — и ты дурак. Я сейчас не увиливаю от вопроса. Я сейчас объясню, почему я начинаю с прагматики. Это то наследие, которое мы должны отсоединить. Понятно, что должны быть переходные периоды. Понятно, что мы сразу не можем перескочить из панелек в какие-то благоустроенные дома, но в целом это ощущение, что все, что мы накапливали, очень быстро устарело и пришло в негодность, — это была отправная точка.
Потом: когда картина сложилась — конечно, я понял, что сделал что-то большее, чем задумывал, просто потому, что я-то делал историю о человеке, у которого есть совесть, вопреки всем остальным и вопреки опасности, а получилось, что эта история еще и про то, что есть это общежитие, в котором сидит этот запуганный, ничего не хотящий знать народ и говорит, что и так нормально, а на самом деле не нормально.
И когда меня спрашивают, почему дом не падает в конце, я говорю: именно потому, что он в любом случае упадет. Просто трагедия в том, что люди заходят обратно в этот дом и не пытаются ничего изменить. И в этом смысле метафора разрушающегося дома — она сложилась в метафору разрушающейся России: этого пространства, в котором надо что-то менять, чтобы дальше что-то происходило и менялось к лучшему. И менялось прежде всего для самих тех людей, которые в этом пространстве находятся, в этом доме находятся.
Хотя надо сказать, что когда мы приезжали выбирать общежитие, там было очень много трогательных моментов. Там был электрик немой, который сам сделал всю проводку. Там были местные рабочие, которые починили какие-то там стены, плафоны повесили, но все равно видно, что системе до них совершенно все равно.
Это как? Тут надо сразу делать сноску на то, что это зимние ночные съемки, что это колоссальное напряжение с точки зрения затрат. Потому что это не многобюджетная картина. Но в целом главное — это то, что мы насмотрелись. Я просто решил подчеркнуть. Но то, что я видел в этом общежитии и смешного, и грустного на протяжении всего съемочного периода, конечно, меня угнетало страшно. Вот вы когда меня начинали спрашивать, где я жил: в вагончике В вагончике жить с мамой и папой Ну, я мало что помню из детства, к сожалению.
Но все-таки мы жили в каком-то профессиональном, на тот момент более-менее комфортабельном, жилье для рабочих, строящих электростанцию. А то, что я увидел в этом общежитии Дело даже не в безнадеге. Дело в том, что я жил с матерью. Да, нам было тяжело, но мы жили все-таки в двухкомнатной квартире. Потом я переехал в Москву — я жил в общежитии на Галушкина — в творческом общежитии, построенном еще во времена Олимпиады для спортсменов. Я никогда не был в такой клоаке, что ли.
Я никогда не думал, что люди могут так бедно и так плохо жить. То есть я увидел это Я, проживший в городе Новомичуринске Пронского района достаточно долго, видевший е и помнивший бесконечные задержки зарплаты и то, что надо было каждый год вскапывать под лопату вместе с матерью 16 соток, чтобы посадить картошку Это все я прекрасно помню. Но то, что я увидел в зрелом возрасте А это в году мы снимали. То есть мне уже далеко за Я увидел такую нищету и такую обездоленность, что мы, честно говоря, запили там.
Это правда. Я этого не скрываю. По крайней мере несколько человек ключевых. Не артисты, безусловно. Не буду говорить кто, но в группе близкие мне соратники. И это было очень тяжело. То есть такая была в чистом виде неподдельная балабановщина, но еще и прямо здесь, сейчас, наглядно. Я вам скажу больше. Артисты иногда выходили покурить и говорили: "Слушай, дай 15—20 минут".
И то, что играть нужно Например, Дима Куличков, когда играет первую сцену, выходит и должен пройти к своей жене, спросить у нее, деньги где, потом убежать обратно, сбить свою дочь Он сделал два-три дубля, подошел и сказал: "Слушай, можно, я передохну? У меня, по-моему, сейчас сердечный приступ". Тогда я еще не до конца понимал, но сейчас уже очевидно, что подобные картины налагают серьезнейший отпечаток.
Я вам больше скажу: вовсе не суицидальная депрессия — я всерьез думал, что я больше никогда ничего подобного снимать не буду. И отчасти поэтому я снимал потом "Метод", снимал какие-то коммерческие картины — потому что мне не хотелось с этой реальностью в принципе соприкасаться. И когда фидбек на "Дурака" пришел благодаря Жене Баженову, благодаря Дудю и так далее, то меня в какой-то момент вроде как подстегивали к тому, чтобы продолжать заниматься этим — исследовать периферию, находить эти червоточины, — а у меня уже были две картины: промозглая зима в РОВД и промозглая зима в этом общежитии.
И я с ужасом представлял, что от меня ждут чего-то подобного в следующем фильме, допустим, а я не готов в это входить в принципе. То есть это было очень тяжко. Мало того, я сейчас ни в коем случае не кичусь, но все-таки когда фильм становился популярным, потихонечку присылали: вот тут что-то упало, тут разрушилось, тут подъезд сложился, тут рвануло, там газ взорвался и так далее. А это же будет происходить, происходить и происходить, и к этому будут возвращаться и возвращаться. И в какой-то момент я подумал: "Может, все-таки было бы лучше, чтобы не все знали, что именно я это снимал?
Конечно, как любой нормальный человек я не могу долго пребывать в депрессии, в унынии и так далее, но Я вам непростой вопрос задам. Фильмом "Завод" вы звали Русь к топору? Я очень хотел, чтобы проснулось это ощущение, что Звать Русь к топору — это надо понимать просто масштабы проката. Хотя мы пытались сделать жанровую картину, пытались сделать ее специально для того, чтобы у нее был больше масштаб проката.
И в итоге у нас, к сожалению, это не получилось. Сколько людей посмотрели фильм "Дурак" и сколько — фильм "Завод"? Фильм "Дурак" со временем посмотрело огромное количество людей. Я думаю, что есть люди, которые не то чтобы для меня мерило, но есть люди, которые просто не знают, что я существую, а фильм "Дурак" они смотрели.
И это как бы нормально. То есть "Дурак" — это уже картина, отдельная даже от режиссера. Например, фильм "Брат" от Балабанова не отделяют, а я иногда встречаю случаи, что вот фильм "Дурак" знают, а творчество Быкова и его самого — не особо. Но не важно.
А вот фильм "Завод" мы изначально задумывали как Я просто действительно пытаюсь ответить на этот вопрос — про топор. Задумывали изначально как жанровую картину, чтобы ее посмотрели именно в массовом ключе. Не знаю, в кинотеатре или потом.
Но оказалось, что тема даже при всей жанровой оболочке — она Я скажу так: Русь к топору не готова. На тот момент выяснилось, что и из-за этого отчасти Вернее, не из-за этого, а это отчасти подтверждается их картиной.
Потому что сюжет, чтобы не спорить, — он в том, что на самом деле все это мероприятие я думаю, что это написано, это не спойлер с похищением начальника завода после закрытия этого завода — вообще для команды рабочих формально это разбой. И подстрекает главный вдохновитель всего этого дела своих соратников именно на разбой, не веря в то, что они пойдут за идею. Вот, собственно, в чем была сложность замысла "Завода", который, к сожалению, по-моему, не многими считался. Я хотел сделать фильм о том, что даже если у какого-то человека есть огромная болевая точка и в то же время огромный какой-то запал на то, чтобы что-то изменить, то за ним пойдут до первого "Ашана", а дальше Потому что я на тот момент, когда мы снимали картину, уже понимал, что эта история трагическая прежде всего о том, что либо народ доводится до какой-то крайней ручки, до какого-то дна — и тогда возникает тот самый, по Пушкину, русский бунт — бессмысленный и беспощадный, — а в каком-то конструктивном, активном, сознательном ключе этого бунта не происходит.
И трагедия фильма "Завод" в том, что тот, кто это дело затеял с надеждой на то, что он, как-то манипулируя ими, доведет это дело до конца, — у него это не получилось, к сожалению.
Вернее, у него получилось только как-то повлиять на сознание главного опричника этого начальника завода. И наверное, это его главная победа. Бог с ними, со всеми спойлерами. Все равно это картина, которой не предстоит выходить в прокат. Главная заслуга главного героя в том, что хоть кто-то понял, что не нужно служить системе в тот момент, когда она тебя порабощает.
Но это все равно не меняет ничего в ключе. Это все равно какая-то больше лебединая песня, так сказать, последнего российского революционера. И если мы говорим про судьбу картины "Завод" Конечно, ее в итоге посмотрело не очень большое количество людей.
Я имею в виду, в кинотеатре. А в интернет-пространстве к ней относятся по-разному. Как и ко всем политическим событиям в нашей стране все равно относятся по-разному. Потому что этот ролик, который мне сегодня прислали, — там не было Навального.
.jpg/200px-Дурак_(фильм).jpg)
Там просто бабушка и мальчонка по поводу — даже не помню чего Явно там было столкновение поколений: одна хочет, чтобы что-то изменилось, а другая не хочет, чтобы что-то менялось. И одна другую выгоняет из страны. Мол, "езжайте отсюда, если вам что-то не нравится".
И это она говорит своей, грубо говоря, внучке, ради которой жила и старалась. Мне кажется, это очень трагично, потому что выгонять из дома человека, который хочет что-то изменить к лучшему ради того, чтобы остаться в зоне безопасности, — это высшая степень конформизма, которая мне не близка. И мне кажется, что это трагедия, это драма, которую надо изживать всеми возможными способами.
От начала до конца пересмотрел. Скажите, "Сторож" — о чем? Я вам скажу честно: мне по многим параметрам: эстетическим, профессиональным — эта картина близка, нравится и дорога каким-то большим количеством актерских сцен, каких-то вещей, связанных с работой с оператором, с художником. Но в целом я понял, что отсутствие конкретной опоры на конкретный контекст — это все-таки не моя дорога. Я в результате этой картины понял, что мне так называемый общечеловеческий Я понимаю художников, например, советского периода и режиссеров, которые не могли говорить.
И просто это было невозможно. В нашей реальности — да, существует некая цензура, существует не официальный, но все-таки противовес и даже, может быть, запрет на критику, но в целом, если ты хочешь что-то сказать вслух, пока у тебя есть такая возможность. И вот на примере "Сторожа" я понял, что все-таки я хочу вернуться к тому, что имеет значение здесь и сейчас.
И многие, надо сказать честно, убеждают меня, что этого делать не нужно: что не нужно возвращаться к фильмам, которые не являются общечеловеческими. Потому что все устали от политики, все устали от митингов, все устали от Навальных — все устали от всего. Все хотят жить, плодиться и размножаться, находить какие-то внятные компромиссы с существующей системой.
И она однажды сама себя изживет. Для меня очень большая загадка Но честно вам скажу, что в году, во время московских протестов, я много видел постов, много видел реакций значимых людей Я имею в виду московские протесты го года. Когда мы уже практически начали протестно гулять. То есть что само по себе комично, но все-таки.
Я ходил на конкретные митинги. По-моему, я еще стоял у Администрации президента. Не "по-моему", а я вспоминаю место, где я стоял. Да, это была Администрация президента.
Где все стояли в очереди — помните? Я пришел, правда, в понедельник. Там уже никакой очереди не было. Было, честно говоря, страшновато, потому что я стоял один с этим плакатом "Свободу всем". А до этого несколько дней подряд все стояли в длинной очереди. И понятно, что и силовики, и власть на это реагировали как бы сквозь пальцы, потому что это была какая-то массовая акция. Сохранить моё имя, email и адрес сайта в этом браузере для последующих моих комментариев.
Перейти к контенту Цитаты Кинофакты Актеры и актрисы Режиссеры. Главная » Цитаты. Понравилась статья? Поделиться с друзьями:. Цитаты 0. Большая любовь — как поезд без тормозов: ее ничто не может остановить. Мы ходим на работу, которую ненавидим, чтобы купить вещи, которые нам не нужны.
Печенегов победили, половцев победили — и вас как-то в прошлое вернем. Добавить комментарий.
