Матрица фильм сколько частей, В каком порядке правильней смотреть фильмы о «Матрице» | КиноРаритет | Дзен
С другой стороны - возможно именно это и является главной причиной, почему система должна перезагружаться раз в 20 лет? Лучшие визуальные эффекты. С тех пор Вачовски набрались опыта и сумели продать несколько сценариев: первой их работой стал триллер о каннибалах «Плотоядный», второй — экранизация комикса «Пластиковый человек». Нео спрашивает у Пифии, в чём её план?
Он отказался, не поняв сценарий. Чтобы производить впечатление мастеров кунг-фу, актёры тренировались несколько месяцев под руководством известного постановщика боёв Юйэня Воо-пина , работавшего с Джеки Чаном и Джетом Ли.
Тренировки Киану Ривза были настолько суровы, что он заработал смещение шейных позвонков и приступил к съёмкам в шейном бандаже. Впрочем, другие актёры и участники съемочной группы тоже не избежали травм. Например, Кэрри-Энн Мосс вывихнула лодыжку, но никому об этом не сказала, боясь потерять роль. А в сцене схватки Нео и Смита в метро пострадали два каскадёра. Одним из них был личный дублёр Киану Ривза Чад Стахелски , давший начало другой популярной франшизе с ним — «Джон Уик».
Но не только одними виртуозно поставленными драками и перестрелками запоминается фильм. Именно в «Матрице» во всей своей красе раскрывается такой приём, как «bullet time» или «slow mo».
Сейчас эти эффекты распространены повсеместно, и только ленивый не использует их в своих фильмах. Но в конце х это было совершено новое слово как в техническом, так и в повествовательном плане. Описать эффект «bullet time» можно как замедление времени при быстром движении человека или объекта. Для того, чтобы добиться этого, сначала в подробностях фотографируют и снимают окружающий фон.
Дальше на тросах подвешивают человека и делают тысячи фотографий со всех ракурсов на зелёном фоне. После этого тросы и камеры стираются из кадра и подставляется заранее снятый фон.
Мастеру по спецэффектам Джону Гаэте и его команде специалистов, кроме фотокамер, понадобилось разработать программное обеспечение, способное обработать и правильно «склеить» отснятый материал. За проделанную уникальную работу технический персонал «Матрицы» получил четыре «Оскара» в номинациях по визуальным эффектам.
Фильм запоминается не только выдающейся постановкой и манерой съёмки. Для создания впечатления нереальности мира Матрицы были нарочно использованы специальные зелёные светофильтры, а для настоящего постапокалиптического мира — синие. Самая узнаваемая часть франшизы, так называемый «матричный цифровой дождь», был создан дизайнером Саймоном Уайтли и состоит из отзеркаленных арабских цифр, букв латинского алфавита и японского языка катакана.
В одном из своих интервью Уайтли отмечал: «Мне нравится всем говорить, что матричный код был сделан из японской книги рецептов». Большие кассовые сборы, любовь публики и критиков обеспечили появление сиквелов.
Сами Вачовски говорили, что изначально и планировали трилогию. Два фильма-продолжения «Матрица: Перезагрузка» и «Матрица: Революция» снимались одновременно с марта по август и, по словам оператора Билла Поупа , сопровождались достаточно тяжёлой атмосферой и имели выматывающий эффект.
Кадр из фильма «Матрица: Перезагрузка». Пристальное внимание студии и общественности давило на персонал и актёров, не давая той свободы, что была на съёмках первой картины. Изначально Вачовски хотели выпустить две картины в кинотеатрах с промежутком в несколько недель, но студийные боссы настояли на нескольких месяцах, чтобы не мешать прокату.
Зато ресурсов на этот раз Warner Bros. Кэрри-Энн Мосс пришлось в этой сцене несладко, ведь у неё не было такого опыта езды на мотоциклах, как у Лоуренса Фишберна и, тем более, у Киану Ривза, владеющего целым мотопарком и заводом по производству мотоциклов. Новые технологические решения позволили сделать визуальные эффекты более впечатляющими. В сцене драки Нео с клонами Смита использовалась как живая съёмка, так и полностью нарисованные на компьютере сцены.
Для этого пришлось отсканировать Киану Ривза, Хьюго Уивинга и всё окружение с помощью камер с высоким разрешением. Впрочем, это оказались не самыми дорогими и трудозатратными сценами в трилогии. По словам продюссера Джоэла Сильвера , минутная сцена битвы между людьми и машинами в «Матрице: Революция» стоила 40 миллионов долларов и являлась на тот момент одной их самых сложных экшн-сцен в кинематографе.
Кадр из фильма «Матрица: Революция».
По сюжету, финальная схватка Нео со Смитом проходила во время ливня. Команда по спецэффектам потратила два месяца для создания машины, испускающей ровно падающие капли воды. Актёрам и дублёрам приходилось по 12 часов проводить практически под проливным дождём. Для того чтобы Ривз, Уивинг и каскадёры не замёрзли, под костюмами у них были гидрокостюмы. Многие струи дождя в этих сценах — это небезызвестный матричный код. С последнего фильма «Матрица: Революция» прошло 18 лет, и с тех пор идея продолжения франшизы витала в воздухе.
После релиза последнего фильма многие критики и зрители ругали сиквелы за перекос в строну экшена и потерю сюжетной проработанности. Тем не менее, трилогия принесла большие деньги и стала одной из самых запоминающихся франшиз, о которой не забывали на протяжении многих лет. Как внутри истории, так и за ее пределами. Но справедливым оказалось одно — «Матрица» показала свою истинную зеркальную сущность, обнаружила, что является не более чем проекцией, возвращающей нам наши собственные надежды и желания.
После встречи Нео с Архитектором команда разбитого «Навуходоносора» пребывает в самом мрачном расположении духа. Атака на армию машин закончилась кровавой бойней и полным поражением, Нео без сознания и заперт где-то на полпути между Матрицей и миром машин, а пророчество, в которое так верил Морфеус, оказалось обманом.
Но несмотря на то, что Нео предпочел спасти возлюбленную вместо человечества, упрямые повстанцы всё равно отправляются к Меровингену и Персефоне, чтобы освободить Нео, заточенного на станции метро. И всё это лишь для того, чтобы в финале пожертвовать Избранному целый боевой корабль, на котором он вместе с Тринити отправится в самое сердце тьмы, в город машин на переговоры с Главным Компьютером.
Теперь Нео — не последняя надежда людей, а последняя надежда машин, мир которых пожирают множащиеся с ужасающей скоростью реплики агента Смита в исполнении Хьюго Уивинга.
Финал трилогии снимался одновременно со вторым фильмом и вышел спустя каких-то полгода. Когда все вдоволь поупражнялись в искусстве интерпретации и жонглирования философскими концепциями, а прием bullet time, позволяющий «замораживать» время, как и черные плащи, начал выходить из моды, Вачовски, не боясь даже излишнего пафоса, закончили трилогию жирными религиозными мазками.
Модная философия осталась в первой части, эффектные бои и вопросы без ответов — во второй. В третьем же фильме пришло время вершить эту самую революцию и перейти к простым и понятным лозунгам и решениям.
Например, что любовь спасет мир. А еще придаст мужества и позволит без раздумий пожертвовать собой даже в самых безнадежных ситуациях.
Еще до превращения «Матрицы» в трилогию Лана и Лилли Вачовски превратили ее в аниме, при этом с участием ведущих мастеров жанра, которых, по слухам, Вачовски приглашали в проект лично. Каждому было предложено создать небольшую новеллу, действие которой происходило бы во вселенной «Матрицы». Альманах вышел перед долгожданным вторым фильмом, «Перезагрузкой», и в итоге вызвал в рядах поклонников куда больше энтузиазма и одобрения, чем продолжение канонической истории Нео и Тринити.
Всего в «Аниматрице» девять эпизодов:. Авторами сценария первых четырех эпизодов стали сами Вачовски. Серии длятся в среднем минут и сюжетно не связаны между собой, но именно благодаря им «Матрица» и превратилась во Вселенную, получив должный объем и вырвавшись далеко за рамки кинематографа или истории сопротивления жителей Зиона.
Многие подробности того, как устроен мир машин, фанаты почерпнули именно из одобренного создателями аниме-сборника. Сюда же была вынесена вся предыстория: как назывался и как образовался город машин, как появились роботы и родился свободный искусственный интеллект, что послужило отправной точкой для бунта машин против их создателей и что творилось в последних городах на Земле.
Одним словом, вся история творения мира и Матрицы от наших дней до фантастической реальности Вачовски описана именно тут. Еще одна несомненная заслуга «Аниматрицы» — она способствовала немалой популяризации аниме в Америке, вдобавок предоставив неискушенной публике и своеобразную энциклопедию жанров: здесь есть и неопанк, и классический киберпанк, а еще детектив, стимпанк, классическое аниме и классический комикс.
После событий третьего фильма прошло 60 лет, в Зионе зреет клубника, а сочувствующие людям программы и машины, кажется, отлично находят общий язык. В то же время в Матрице пожертвовавшие собой Нео и Тринити стали батарейками экстра-класса для города машин. Даже разлученные и позабывшие о существовании друг друга, они страдают так сильно, что становятся чем-то вроде атомной электростанции — самым прогрессивным машинным топливом. Нео уверен, что он — компьютерный гений Томас Андерсон и разработчик игры-суперхита «Матрица», которого бизнес-партнер Смит и студийные боссы из Warner прижали к стенке и спустя 20 лет вынудили сочинять ненужное игре продолжение.
Тринити же — скромная домохозяйка Тиффани, мать двоих детей, которую Томас часто видит в кофейне с говорящим названием «Симулатте». И несмотря на то, что психоаналитик пичкает Томаса синими таблетками, позволяющими ему не путать реальность и иллюзию, однажды его настигает девушка с татуировкой кролика, и вся история начинается заново.
За появление «Воскрешения», по официальной версии, поклонники должны быть обязаны настойчивым боссам Warner, которые, по словам Ланы Вачовски , не переставали подкатывать грузовики денег к ее порогу. В конце концов, вооружившись иронией и поддержкой автора «Облачного атласа» Дэвида Митчелла , Лана написала задорный фанатский фанфик, в который поместила все самые безумные теории о скрытых смыслах «Матрицы».
Она даже поддержала всплывшую после того, как братья Вачовски стали сестрами Вачовски, теорию о том, что «Матрица» — фильм о трансгендерности и переходе, добавив, что в те времена заявить об этом как-то более открыто они не могли.
Одним словом, Лана дала возможность расцвести всем цветам: слово «бинарность» будет звучать здесь в каждом втором диалоге, все старые знакомцы поведают, как у них дела, а памятные трюки вроде bullet time, полетов и фантастического кунг-фу будут сыграны Киану Ривзом и Кэрри-Энн Мосс на бис.
Сразу после выхода «Воскрешение» разделило публику на горячих поклонников и ярых противников продолжения. Одни сочли фильм бездушной эксплуатацией, другие же — искренней историей о том, что выживут только любовники, и своеобразным «Восемь с половиной» от Вачовски.
В связи с последним интересно напомнить, что в свое время великая Полин Кейл написала об исповедальном шедевре Феллини : «Когда сама сатира на большие дорогие фильмы — большой дорогой фильм, как отличить одно от другого?