Б а покровский, Вы точно человек?
Кирова , Ленинград — « Хованщина » М. Категории : Театры по алфавиту Театры, основанные в году Академические музыкальные театры России Камерные театры России Оперные театры Москвы Камерный музыкальный театр оперы им. Тактакишвили г. Борис Покровский скончался 5 июня г.
Лауреат «Премии им. Товстоногова за выдающийся вклад в развитие театрального искусства», вручавшейся в рамках награждения высшей театральной премией Санкт-Петербурга «Золотой софит». Евгений Светланов предлагал занести Бориса Покровского в Книгу рекордов Гиннесса — «За безмерное трудолюбие, великий талант и верность искусству». Борис Александрович Покровский — великий русский оперный режиссер, лауреат многих российских и зарубежных престижных премий, народный артист СССР, кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством I степени», профессор, с именем которого связаны лучшие страницы истории не только отечественного, но и мирового оперного искусства.
Приверженец Станиславского, ученик Мейерхольда, однокурсник Товстоногова, дружил с Шостаковичем. Его педагогом музыки была легендарная Елена Гнесина.
Постановки Покровского дали сценическую жизнь многим новым или давно забытым произведениям, он является первым постановщиком всех опер Сергея Прокофьева Родился 23 января го по ст.
В г. В гг. С г. На сцене главного театра страны им создано более 40 оперных постановок, до сих пор составляющих славу Большому театру. Впервые поставил оперу «Мертвые души» Р.
Щедрина г. Впервые на русской сцене — сцене Большого театра — поставил оперы «Сон в летнюю ночь» Б. Бриттена г. Прокофьева г. Среди других опер, поставленных им в Большом театре: «Евгений Онегин» П. Чайковского , , гг. Серова г. Римского-Корсакова г.
Верди г. В своей книге «Моя жизнь — сцена» он описывает возникновение в году театра так: «… все произошло благодаря активным хлопотам судьбы — в Москве решили реформировать маленький оперный коллектив, гастролирующий по России и обильно разбрасывающий под маркой оперных спектаклей отменную халтуру.
Меня попросили помочь в реорганизации театра. Помочь театру я мог только тем, что поставил им спектакль. После неизбежного отсеивания осталась маленькая горстка людей, которые никак не могли быть театром, но лишь камерным ансамблем. Спектакль сыграли на сцене драматического театра им. Станиславского и Вл. Немировича Данченко. Был успех… — так в году родился Московский камерный музыкальный театр» [1]. Первые годы театр работал на разных площадках Москвы, и только через два года, в году, при поддержке композиторов Тихона Хренникова тогда Первого Секретаря Союза композиторов СССР и Дмитрия Шостаковича получил постоянное помещение.
Труппу молодого театра пополняли студенты ГИТИС с курса актёрского мастерства, руководителем которого был Покровский [1]. Помещение театр получил в подвале-бомбоубежище многоэтажного дома, где прежде помещался кинотеатр «Сокол» на Ленинградском шоссе, рядом со станцией метро «Сокол» [2].
Многолетний главный дирижёр и директор театра Лев Оссовский вспоминал о своём приходе в году в театр так: «Покровский меня попросил о помощи. Пожарная служба опечатала его театр, который тогда помещался в подвале на Соколе: вентиляция не работает, противопожарной системы нет, показывать спектакли запрещено. Покровский был прямо в ужасном состоянии.
Я начал этим заниматься, меня принял главный пожарный Москвы, дал мне список того, что необходимо сделать в театре, и за месяц мы все сделали. Мужчины в одной комнате гримировались по очереди, женщины — в другой». Однако это время было легендарным для театра, попасть на его спектакли было очень трудно [3].
С театр переехал в здание на Никольской улице , дом 17, где был расположен ресторан « Славянский базар ». Здесь были восстановлены отдельные спектакли из старого репертуара. В театру было присвоено звание «академического».
Покровский руководил театром вплоть до своей смерти в году, после чего театру было присвоено его имя. В настоящее время в театре можно увидеть премии « Золотая маска », полученные Покровским в и годах. Холминова , «Жизнь с идиотом» А. Шнитке , «Граф Калиостро» М. Рождественский — « Млада » Н. Римского-Корсакова художник В.
Левенталь — « Орлеанская дева » П. Левенталь , — « Князь Игорь » А. Бородина — « Хованщина » М. Мусоргского — « Франческа да Римини » С. Рахманинова — « Евгений Онегин » П. Чайковского редакция постановки года художник В. Щедрина — «Много шума из-за… сердец» Т. Хренникова — « Сокол Федериго дельи Альбериги » Д. Бортнянского — « Скупой » В. Пашкевича — «Голос земли» А. Островского художественное руководство — «Бедные люди» Г. Седельникова — « Нос » Д.
Шостаковича — « Директор театра » В. Моцарта — «Брачный вексель» Дж. Россини художественное руководство — «Шинель» А. Холминова — «Коляска» А. Холминова — «Близнецы» Ф. Шуберта художественное руководство — « Аптекарь » Й. Гайдна — « Дедушка смеётся » А.
Чайковского — «Рыжая Лгунья и солдат» В. Ганелина — «Двенадцатая серия» А. Холминова — «Ночью» В. Пальчун художественное руководство — « Похождения повесы » Э. Лазарева — «Луна и детектив» А. Журбина — «Луна и детектив» В.
Кобекина — «Час Моцарта» В. Моцарта — «Дневник сумасшедшего» В. Кобекина художественное руководство — «Игра на воде» Б. Бриттена художественное руководство — «Луна и детектив» Л. Десятникова художественное руководство — «Соль», Композиция «Слушайте музыку революции!
Богословского художественное руководство — «Мусуси» О. Тактакишвили — «Семь смертных грехов» К. Вайля — «Час оперетты» Ж. Ростовского — «Оклахома» Р. Гаврилина художественное руководство — «Конец Казановы» И. Цеслюкевич — «Поздравляем! Таривердиева — «Ванька» А. Холминова — «Свадьба» А. Холминова — «Живи и помни» К. Волкова художественное руководство — «Братья Карамазовы» А.
Холминова — «Читая дневники поэта» Ш. Чалаева — «Дирижёр оркестра» Д. Чимарозы — «Четыре портрета» Д. Кривицкого — «Ожидание» М. Таривердиева — «Золотой телёнок» Т. Хренникова — « Севильский цирюльник » Дж. Паизиелло — « Дон Жуан » В. Моцарта — «Музыка арбатского двора» Б. Окуджавы художественное руководство — «Эхо и Нарцисс» К. Генделя — «Верую» В. Мусоргского» М. Мусоргского , Г. Рождественский , В. Тарнопольского — « Игроки » Д. Шостаковича — « Антиформалистический раёк » Д.
Шостаковича — «Загадка императора» «Струфиан» И. Егиков — « Евгений Онегин » П. Левенталь — «Идиот» М. Вайнберга — « Сначала музыка, а потом слова » А. Сальери — « Жизнь с идиотом » А. Шнитке — « Эвридика » Я. Пери — «Дворянское гнездо» В. Ребикова — «Плоды просвещения» А. Холминова — « Весёлая вдова » Ф. Легара — «Нам — !
НАМ — 25! Детские песни С. Прокофьева — « Сорочинская ярмарка » М. Мусоргского — « Свадьба Фигаро » В. Моцарта — « Плащ », « Джанни Скикки » Дж.
Пуччини — « Юлий Цезарь и Клеопатра » Г. Генделя — « Укрощение строптивой » В. Шебалина — « Волшебная флейта » В. Тикоцкого Белорусский театр оперы и балета , Минск — « Кармен » Ж. Бизе Белорусский театр оперы и балета , Минск — « Война и мир » С. Чайковского Грузинский театр оперы и балета им. Палиашвили, Тбилиси — « Война и мир » С.
Прокофьева Софийская народная опера — « Порги и Бесс » Дж. Луначарского — « Пиковая дама » П. Чайковского Лейпцигский оперный театр — «Воскресенье в Риме» Г. Луначарского — « Не только любовь » Р. Луначарского — « Хованщина » М. Мусоргского Софийская народная опера — «Кто ты? Луначарского — «Белая ночь» Т. Хренникова Музыкальный театр им.
Македонского, София — « Золотой петушок » Н. Луначарского — « Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии » Н. Римского-Корсакова Софийская народная опера — « Девичий переполох » Ю. Луначарского — «Много шума из-за… сердец» Т.
