Театр портрет дориана грея, ПОРТРЕТ ДОРИАНА ГРЕЯ - Информация о спектакле
Будут показаны отголоски философских споров об искусстве, декадансе и реализме, мистицизме, порожденные умонастроением общества конца «бесноватого века» на пороге нового столетия. При этом роль главного героя будут играть сразу четыре артиста - отображая многоликость персонажа и характер происходящих с ним перемен. Любовь Ярлыкова. Но пока добро надеется на верный выбор героя, зло действует. C - режиссер-постановщик в театре "Школа драматического искусства".
C - режиссер-постановщик в театре "Школа драматического искусства". С по год - художественный руководитель творческой лаборатории в театре "Школа драматического искусства". Новости Новости компаний. Наши проекты. Свежий номер.
Тематические приложения. Подписка на издание. Подписаться на новости.
В регионах. Он выпускник Театрального института имени Б. Щукина режиссерская мастерская Валерия Фокина. За плечами молодого режиссера постановки в Московском художественном театре имени А. Табакова и многих других. Сведения предоставлены организацией ГБУК г.
Москвы «Московский театр «Эрмитаж» и опубликованы автоматически. Администрация портала «Культура. Указанная ссылка на источник реализации билета размещена непосредственно Организатором мероприятия и носит информационный характер.
Для размещения информации в этом разделе зарегистрируйтесь в личном кабинете учреждения культуры. Афиша Москвы. Особенно меня впечатлила игра народного артиста России Бориса Петрова, которому мастерски удалось исполнить роль Лорда Генри Уоттона, а ведь этому герою принадлежит львиная доля уайльдовских афоризмов, оживляющих действие.
И он правдиво изобразил утонченного эстета, любящего красоту и не замечающего ничего, кроме неё. Это стремление делает его абсолютно равнодушным ко всему. У лорда Генри холодная душа человека, который не имеет идеалов. И именно он явился тем искусителем, пробудившим в Дориане желание наслаждаться жизнью любой ценой.
Лорд Генри — это воплощение искушения, злости и похоти в спектакле. Бэзил Холлуорд в исполнении Николая Осминова получился таким милым, наивным, искренним и простым, что, кажется, никому лучше эту роль не сыграть.
Анне Каймашниковой превосходно удалось передать лиричный образ возлюбленной Дориана - Сибилы Вэйн. Её героиня такая нежная, женственная, ранимая, чувственная и эмоциональная. Следует отметить, что подбор актеров бы осуществлен очень удачно, их типажи, способствовали созданию удивительных образов спектакля.
Заслуживает внимания работа костюмера и гримера: вся бутафория, костюмы, были созданы и подобраны со знанием дела, а декорации полностью соответствовали идейному содержанию спектакля. Стоит обратить внимание и на музыкальное и световое оформление. В спектакле были использованы музыкальные фрагменты из произведений И.
Брамса и Г. Персела, точно передающие все чувства и настроения героев, драматизм событий, атмосферу спектакля. Интересной идей мне показалось применение постоянно повторяющейся музыкальной фразы — лейтмотива. Это придавало всем героям и их действиям цельности. Я бы сказала об этой театральной постановке так: « Больше для ума, чем для сердца». По моему мнению, «Портрет Дориана Грея» - очень сложное для реализации на сцене произведение. Это обусловлено большим объемом текста, длинными диалогами сэра Генри, в которых выражается жизненная философия самого автора.
Однако режиссер и актеры оказались настоящими мастерами театрального искусства, спектакль получился просто великолепным! Хоть и пьеса, как и сам роман О. Уайльда, очень сложна для восприятия, я осталась довольна. Хорошо, что я подготовилась к просмотру, перечитав роман.
Зная сюжет, я с интересом наблюдала за действием на сцене. На протяжении всего спектакля мне приходилось мыслить, прислушиваться к репликам героев, вдумываться в смысл сказанных слов. И это на самом деле замечательно! В этом случае вспоминаются слова французского писателя Ромена Роллана : « Театр должен просвещать ум. Он должен наполнить светом наш мозг…». В завершении хочется сказать, что каждый из нас должен внимательно всматриваться в свой портрет — в свою душу.
Каждый должен знать себя сокровенного, быть в ладу с совестью, сознавать нравственную ответственность за свое поведение, делать добро — совершать такие поступки ,как будто проживаешь последний час жизни.
К таким мыслям привел меня просмотр спектакля. Интересный спектакль театра драмы им.
Три удивительных часа в театре наслаждалась игрой актеров. Впечатления переполняли, задуматься, действительно, было над чем. Спектакль прикоснулся к чему-то внутреннему во мне, на какие-то вещи заставил посмотреть другим взглядом.
Не хочется стандартно описывать сюжет. В спектакле философски переплетаются человеческие слабости со смыслом жизни, правда и ложь, высокое и низменное, пороки и добродетели, цинизм, быстротечность времени, красота тела и уродство души.
Просто отражение современного поколения.
